Фотография: что это, где применяется и как освоить

Самое частое заблуждение новичка — что хорошие снимки начинаются с новой камеры. На деле почти все провалы любительских фотографий объясняются тремя вещами: свет падает не с той стороны, в кадре лишние предметы, а экспозиция подобрана автоматикой под самое яркое пятно. Всё это исправляется без покупок, если перед нажатием на кнопку задать себе три вопроса: откуда свет, что главное в кадре и что можно убрать.

Навык для своей задачи, а не профессия

Фотограф как профессия — это заказчики, договоры, свадебный сезон, студийное оборудование и ответственность за чужой результат; об этом подробно рассказывает отдельная статья о профессии фотографа на нашем сайте. Здесь речь о другом: вы снимаете для собственного дела или для себя, а фотография — часть вашей основной работы.

Задачи у разных людей заметно отличаются. Продавцу маркетплейса нужны одинаковые по свету и ракурсу кадры десятков товаров, где важнее точный цвет и читаемая фактура, чем настроение. SMM-специалист и эксперт-блогер снимают быстро и часто, им важен узнаваемый стиль ленты и кадры с людьми в естественной обстановке. Для себя человек снимает путешествия, детей, дом, и главная трудность у него — не техника, а умение выбрать момент и не утонуть в тысячах одинаковых снимков.

Иногда лучше не снимать самому. Сложная предметка вроде ювелирных украшений, стекла или глянцевой техники требует студийного света и опыта, как и мероприятия, где второго шанса не будет: свадьба, конференция, выпускной.

Из каких действий состоит навык

Свет — главный материал фотографии. Нужно различать жёсткий свет (прямое солнце, голая лампа — резкие тени) и мягкий (облачное небо, окно с тюлем, отражённый от стены свет), понимать, как меняется предмет при свете сбоку, сзади и в лоб, и уметь подставить белый лист картона, чтобы подсветить тени.

Композиция — это решения о том, что попадёт в кадр и где окажется главное. Сюда входят выбор высоты и точки съёмки, фон, линии, свободное место под текст для обложки, единый ракурс для серии.

Экспозиция и фокус — техническая часть. На смартфоне это касание по экрану для фокуса и ползунок яркости, в профессиональном режиме и на камере — выдержка, диафрагма и ISO. Понимать связь этих трёх параметров полезно даже тем, кто снимает только телефоном: так проще объяснить, почему вечерний снимок получился смазанным или шумным.

Отбор и обработка завершают работу. Из тридцати дублей оставляют два, выравнивают горизонт, подгоняют баланс белого так, чтобы белый фон был белым, а цвет товара совпадал с настоящим, и сохраняют настройки как пресет, чтобы следующая серия выглядела так же.

Учебный пример: одна съёмка на три задачи

Представим учебную ситуацию. Небольшой бренд травяного чая продаёт восемь видов на маркетплейсе и ведёт канал о чайных сборах. Владелица хочет за один выходной снять кадры для карточек, обложки постов и живые снимки для сторис.

Она ставит стол боком к окну, завешивает стекло тюлем, с другой стороны ставит белый картон. Для карточек снимает каждую пачку на однотонном фоне с одной высоты, отметив на столе место скотчем, чтобы все восемь товаров стояли одинаково. Затем меняет фон на деревянную доску, добавляет чашку и сухие травы и снимает сверху и под углом 45 градусов, оставляя справа пустое место для заголовка поста. Для сторис — несколько кадров в движении: рука наливает кипяток, пар над чашкой.

При обработке она сначала выравнивает баланс белого по фону карточек, чтобы цвет трав совпадал с настоящим, затем сохраняет настройки и применяет их ко всей серии. Итог — одна серия, из которой получаются три разных набора кадров, и понятный порядок, который можно повторять при каждом новом товаре.

Здесь пригодится и умение выбирать формат файла. На iPhone Pro-моделей есть режим Apple ProRAW: по описанию Apple, он сохраняет больше данных для правки экспозиции, цвета и баланса белого, но файл получается в 10–12 раз тяжелее HEIF или JPEG — около 25 МБ при 12 Мп и около 75 МБ при 48 Мп. Там же сказано, что ProRAW не работает с Live Photos, в портретном режиме и при видеосъёмке, а снимки со сверхширокоугольной камеры, телеобъектива, в ночном режиме, со вспышкой и в макрорежиме сохраняются только в 12 Мп. На практике это значит, что сотня дублей в 48 Мп займёт около 7,5 ГБ, а сложный кадр — упаковку с отражениями или предмет в полутьме — есть смысл снимать в RAW, тогда как поток сторис лучше оставить в обычном формате.

Как освоить: порядок и упражнения

Начинать лучше со света и композиции, а не с настроек: они дают самый заметный результат на любом устройстве. Ручной режим имеет смысл, когда вы уже видите, чего не хватает снимку, и понимаете, какой параметр это исправит. Обработку ставят последней, потому что она не спасает неудачный свет, а лишь доводит удачный кадр.

Ниже — порядок упражнений, в котором каждый шаг опирается на предыдущий. На каждый этап достаточно одной-двух недель при съёмке несколько раз в неделю.

1. Неделя одного предмета: снимайте одну кружку у окна утром, днём и вечером, спереди, сбоку и против света, и сравните снимки рядом.
2. Сетка и фон: сделайте 20 кадров одного предмета, каждый раз убирая из кадра что-то лишнее и меняя высоту съёмки.
3. Экспозиция: снимите светлый предмет на тёмном фоне и тёмный на светлом, фиксируя фокус и яркость вручную.
4. Серия: восемь разных предметов в одном свете и ракурсе, чтобы их можно было поставить в ряд.
5. Обработка: выровняйте серию в Lightroom или другом редакторе и сохраните пресет.
6. Люди: портрет у окна и кадр в движении, где важен момент, а не поза.

Проверять результат удобно сравнением: поставьте свою серию рядом с тремя карточками конкурентов или постами авторов, которые вам нравятся, и отметьте, чем отличаются свет, фон и цвет. Честный отзыв даёт и повтор через месяц: снимите тот же предмет по той же схеме и посмотрите, что изменилось.

Если хочется пройти этот путь с заданиями и проверкой, есть программы, построенные именно вокруг смартфона. На онлайн-курсе Skillbox «Мобильная фотография» разбирают настройки камеры телефона, композицию, световые схемы для домашней съёмки и обработку в Lightroom с созданием пресетов; студент снимает больше 20 кадров и итоговую фотосерию в выбранном жанре — портретном, предметном, уличном или food.

Ошибки новичков

Первая ошибка — снимать под верхним светом люстры. Он даёт жёлтый оттенок и тени под предметом, и никакая обработка не сделает такой снимок похожим на дневной.

Вторая — доверять цвету на экране. Экран телефона часто ярче и насыщеннее реального цвета, а покупатель потом получает не тот оттенок. Сверяйте снимок с предметом при дневном свете и держите в кадре серый или белый ориентир.

Третья — перегружать обработку. Сильные фильтры, «пластика» и замена фона делают карточку красивой, но приводят к возвратам, если товар выглядит иначе. Для блога тяжёлые фильтры быстро устаревают и мешают держать единый стиль.

Четвёртая — не снимать запас. Одного кадра почти никогда не хватает: моргание, смазанная рука или блик видны только на большом экране.

Как навык влияет на доход

Навык фотографии редко приносит деньги сам по себе, если вы не берёте заказы как фотограф. Его ценность в другом: он снижает расходы и расширяет круг задач, которые вы можете взять.

Продавцу маркетплейса собственная съёмка экономит оплату студии на каждый новый товар и даёт возможность быстро переснять карточку, если конверсия упала или поменялась упаковка. Сколько стоит съёмка в вашем городе, проще всего посмотреть в каталогах исполнителей: сравнивайте цену за кадр или за товар с одинаковым числом ракурсов и учитывайте, входит ли в неё обработка.

Для SMM-специалиста умение снимать превращает его из человека, который пишет тексты и настраивает публикации, в того, кто сам производит визуальный контент. Отдельной строкой в зарплате он может и не стоять, но без него сложнее попасть в проекты, где контент снимают на месте у клиента. Чтобы оценить картину, откройте вакансии SMM-специалиста в своём регионе, отфильтруйте их по опыту и посмотрите, в скольких упоминается фото- или видеосъёмка и чем такие предложения отличаются по вилке от остальных.

Эксперту-блогеру собственные снимки дают узнаваемость: кадры рабочего процесса, консультаций и результата убеждают сильнее стоковых картинок, а значит, влияют на заявки. Смежные навыки — ретушь, SMM, брендинг — усиливают этот эффект.

Как выбрать обучение

Прежде чем платить, решите, чем вы будете снимать и для чего. Если в работе только смартфон, курс с половиной программы о выборе объективов даст мало. Если вам нужна камера и студийный свет, мобильной программы окажется недостаточно.

Для тех, кто хочет перейти на камеру и глубже разобраться в технике, подойдёт более длинная программа. На курсе Contented «Авторская фотография» за шесть месяцев проходят техническую базу — камеру, оптику, выдержку, диафрагму, свет, цвет и обработку в Photoshop и Lightroom, — затем студийный свет и постпродакшн, а в конце выбирают специализацию: предметную, портретную или рекламную фотографию. Как именно проверяют работы, на странице описано скупо, поэтому это стоит уточнить у школы до оплаты.

В описании любой программы смотрите на практику, а не на число уроков. Хороший признак — задания на съёмку после каждого блока, разбор снимков преподавателем с конкретными замечаниями и итоговая серия, которую можно показать клиенту или разместить в своём профиле. Плохой — только видеолекции и тест в конце.

Если нужен короткий формат с живыми разборами, обратите внимание на курс Level One «Фотография: как делать хорошие снимки»: вебинары проходят раз в неделю, в программе композиция, свет, цвет, мобильная обработка и Lightroom, есть мини-съёмки и разбор фотографий экспертом. Точное число занятий и формат разбора на странице не указаны, их лучше уточнить у организаторов.

Оцените и своё время: фотографии учатся съёмкой между занятиями, а не просмотром уроков. Есть два-три вечера в неделю — берите программу с регулярными заданиями, нет — короткий формат и самостоятельные упражнения.

Сравнить школы по программам, практике и цене удобно в рейтинге онлайн-школ с обучением фотографии. Начать же можно уже сегодня: выберите предмет, поставьте его у окна и снимите десять вариантов света, прежде чем решать, какое обучение вам нужно.