VFX и спецэффекты: что это, где применяется и как освоить

Новичок часто представляет VFX как взрывы и порталы. В работе видеографа эффекты чаще незаметны: заменить картинку на экране телефона в рекламе, убрать петличку с лацкана, стереть чужой логотип с футболки, вставить окно с видом на город в интервью из тесной комнаты. Вторая ошибка — надеяться исправить на посте то, что решается на площадке: половина успеха кеинга и трекинга закладывается при съёмке.

Какие задачи решают визуальные эффекты в обычном видео

Кеинг начинается с выбора цвета фона и заканчивается маской-альфой: программа вычисляет, какие пиксели принадлежат фону, делает их прозрачными и убирает цветные отсветы фона с кожи и волос. При трекинге программа следит за точками или плоскостью в кадре и записывает их движение, чтобы новая надпись или экран двигались вместе с материалом. Трекинг камеры идёт дальше: по множеству точек восстанавливают виртуальную камеру, чтобы поставить в сцену 3D-объект.

Ротоскоп нужен там, где отделить объект по цвету нельзя: художник рисует маску вокруг руки или головы и поправляет её на каждом ключевом кадре. Клинап — закрашивание лишнего кусками фона из соседних кадров или специальными инструментами заливки. Композитинг объединяет всё это: подгоняет цвет, резкость, зерно и размытие в движении добавленного слоя под исходный кадр, чтобы шов не был виден. Простые симуляции — дым, пыль, искры, дождь — делают системами частиц или в Blender.

Учебный пример: интервью с «окном» и замена экрана

Ситуация учебная. Блогер снимает интервью в комнате без окон и хочет, чтобы за спиной гостя был вид на вечерний город. Ещё на экране телефона в руках гостя нужно показать приложение.

За гостем натягивают зелёный фон, освещают его отдельно и ровно, а самого гостя ставят в двух-трёх метрах от ткани, чтобы на плечи не падал зелёный отсвет. На экран телефона клеят четыре маленьких маркера по углам. На монтаже фон удаляют кеером, подставляют видео города, размывают его, будто объектив сфокусирован на человеке, и затемняют под свет в комнате. Маркеры на телефоне отслеживают планарным трекером, к ним привязывают запись экрана приложения, а сами маркеры закрашивают. В финале на весь кадр накладывают одинаковое зерно, чтобы город и человек выглядели снятыми одной камерой.

Если что-то идёт не так, чаще виноват не кеер, а съёмка: неровный свет на фоне даёт пятна в маске, а трек срывается там, где рука закрыла маркер.

Что можно сделать в DaVinci Resolve, Blender и After Effects

Бесплатная версия DaVinci Resolve включает страницу Fusion — узловой композитинг внутри монтажной программы. По описанию Blackmagic Design, в Fusion есть Delta Keyer для зелёного и синего фона, планарный трекер для замены экранов и вывесок, трекер камеры, векторная кисть для чистки и 3D-частицы для дыма, огня и дождя. Первое ограничение бесплатной версии — разрешение: на странице Resolve Studio указано, что бесплатная программа работает до Ultra HD 3840 × 2160 и 60 кадров в секунду, а Studio — до 32K и 120 кадров. Там же сказано, что только в Studio есть нейросетевые Magic Mask для выделения объекта, удаление объектов и временное шумоподавление. Для кеинга и трекинга бесплатной версии хватает, а автоматическую маску человека в ней заменяет ручной ротоскоп.

Blender бесплатен целиком и закрывает 3D-сторону: в редакторе клипов (Movie Clip Editor) можно отследить точки и восстановить камеру, в композиторе есть узел кеинга, а встроенная система симуляций считает дым, огонь и жидкость. After Effects удобен тем, кто монтирует в Premiere Pro: в нём есть Keylight, Roto Brush для полуавтоматического ротоскопа, трекер 3D-камеры, Mocha AE для планарного трекинга и заливка с учётом содержимого для чистки.

Nuke и Houdini становятся необходимыми не из-за качества отдельного кеера, а из-за масштаба. Когда в проекте сотни шотов, над ними работают несколько человек, а 3D-рендер приходит многоканальными EXR-файлами, нужен конвейер, под который и написан Nuke. Houdini берут, когда эффект — это разрушение здания, большая вода или дым, который перезапускают с новыми параметрами после каждой правки. Как такая работа устроена в студии, рассказано в статье о профессии «Создатель спецэффектов».

Как снимать под VFX

Зелёный фон для цифровой камеры выбирают не по привычке. Большинство матриц устроено по схеме из патента Брайса Байера для Kodak (US 3,971,065, 1976): зелёные светофильтры стоят через один и занимают половину всех светочувствительных элементов, а красным и синим достаётся по четверти. Автор объясняет это тем, что глаз лучше всего различает детали яркости, а к ней ближе всего зелёный. Тот же перекос заложен в видеостандарт: по рекомендации ITU-R BT.709 яркостный сигнал HD-видео на 71,52 % складывается из зелёного канала и лишь на 7,22 % из синего. Для кеинга это значит, что граница между волосами и зелёным фоном записана в канале, где у камеры вдвое больше реальных замеров. На синем фоне отделение держится на канале с четвертью элементов, значения между ними камера достраивает интерполяцией, и тонкие пряди превращаются в ступеньки или «кипящий» край. Синий фон оправдан, если в кадре зелёная одежда или листва либо яркий зелёный отсвет на светлых волосах мешает сильнее.

Остальные правила следуют из того же принципа: что можно решить светом и камерой, решайте на площадке. Фон освещают отдельно от человека, ровно и без складок. Выдержку делают короче обычной, чтобы в быстром движении рук было меньше размытия, которое кеер не отделит от фона. Для трекинга клеят контрастные маркеры, а в конце дубля снимают несколько секунд пустого фона без человека: эта «чистая подложка» спасает клинап. Резкость в камере ослабьте, а битрейт выставьте максимальный: артефакты сжатия на краю маски выглядят как рваная кромка.

В каком порядке осваивать VFX

Последовательность задач выбирают так, чтобы каждый следующий навык опирался на предыдущий. Кеинг и трекинг дают быстрый видимый результат и учат смотреть на кадр по каналам, ротоскоп и клинап требуют терпения и опираются на трекинг, а композитинг и 3D-интеграция соединяют всё вместе. Если начать с симуляций, вы получите красивый дым, который невозможно правдоподобно вписать в видео.

1. Снимите на телефон себя на фоне однотонной зелёной ткани и отделите фон в бесплатном Resolve. Проверяйте маску в режиме альфа-канала, а не на итоговой картинке: серые пятна на фоне и дыры на человеке видны только там.
2. Замените экран телефона или вывеску с помощью планарного трекера. Результат проверяйте покадрово в местах, где рука перекрывает край экрана.
3. Уберите из кадра предмет — розетку на стене или логотип на кружке — сначала на статичной камере, потом с движением.
4. Обведите человека ротоскопом на 50–100 кадрах и спрячьте за него надпись.
5. Отследите камеру в Blender и поставьте на стол 3D-предмет с тенью.

Проверка простая: покажите ролик человеку, который не знает, что в нём менялось. Если он не может назвать шов, упражнение засчитано. Частые ошибки новичков — разное зерно у слоёв, слишком резкий край маски, свет на вставленном объекте не с той стороны и тень, которая не повторяет форму поверхности.

Когда упражнения получаются, эффекты можно встроить в монтажную работу систематически. На курсе Skillbox «Продвинутый монтаж» за пять месяцев проходят Premiere Pro, а затем After Effects: хромакей, трекинг камеры и объектов, стабилизацию, базовую анимацию и композитинг. В конце собирают клип из готовых исходников с цветокоррекцией и эффектами.

Как выбрать обучение

Сначала решите, чего вы ждёте: закрыть эффекты внутри своей монтажной работы или сменить специализацию. Смотрите не на список программ, а на практику: дают ли снятый материал с движущейся камерой и настоящим зелёным фоном, кто проверяет работу, можно ли прислать собственные съёмки.

Если нужен широкий курс монтажа, где эффекты — один из инструментов рассказа, посмотрите программу «Режиссёр монтажа Плюс» от Bang Bang Education. Она рассчитана на 15 месяцев, и в блоке о музыкальном клипе в описании указаны композитинг и ротоскоп в After Effects и цветокоррекция в DaVinci Resolve, а эффекты для YouTube и соцсетей разбирают в отдельном модуле. Это программа для монтажёра, а не для VFX-художника, поэтому эффектам отведена лишь часть времени.

Готовые идеальные исходники учат меньше, чем кеинг волос, снятых в неудачном свете, поэтому на любом курсе делайте упражнения из плана выше и на своём материале.

Тем, кого больше интересует встраивание 3D в снятое видео и простые симуляции, стоит смотреть в сторону моушн-дизайна. На курсе Contented «Моушн-дизайнер с нуля до PRO», рассчитанном на 16 месяцев, в программе названы After Effects, Cinema 4D, Blender, модули «Создание симуляций» и «Интеграция 3D-образов в реальность». Что делают в этих модулях, в описании не раскрыто: до оплаты уточните у школы, будут ли там трекинг камеры и снятый материал.

Как навык влияет на доход

Открытой статистики по надбавке за VFX-навыки у видеографов и монтажёров найти не удалось, поэтому ниже — не цифры, а механика.

Для фрилансера навык превращается в дополнительные строки сметы. Замену экрана, удаление логотипа или случайного прохожего, съёмку на хромакее с подменой фона можно оценивать отдельно от монтажа, по числу и сложности шотов. Спрашивайте о задаче заранее: шот со статичной камерой и шот с проездом, где нужно восстанавливать камеру, отличаются по трудоёмкости в разы, а без маркеров и чистой подложки та же чистка займёт больше времени.

Расходы тоже стоит учитывать. Бесплатного Resolve хватает для HD и Ultra HD, но за выход в разрешение выше Ultra HD и нейросетевые маски придётся заплатить: Studio, по данным Blackmagic Design на странице продукта, стоит 295 долларов. Чтобы понять рынок, откройте вакансии монтажёров и видеографов в своём регионе, отфильтруйте по опыту и сравните вилки тех, где упомянуты хромакей, трекинг и After Effects, с остальными.

Что проверить перед выбором школы

Прежде чем сравнивать онлайн-школы, выполните первые два упражнения из плана: если вам интересно разбираться, почему маска «кипит» на волосах, учиться имеет смысл. Для сравнения школ подойдёт рейтинг онлайн-школ по видеосъёмке и монтажу: он шире VFX, поэтому в программах из него ищите конкретные слова — кеинг, трекинг, ротоскоп, композитинг — и практику на снятом, а не готовом материале.